Tras los adelantos “cosa rara” (Ft. David Sylvian) y “divina”, la artista colombo-berlinesa Lucrecia Dalt presenta su nuevo sencillo “caes”, una pieza cargada de intensidad e introspección sonora. La canción forma parte de su esperado próximo álbum A Danger to Ourselves, que saldrá el 5 de septiembre a través de RVNG Intl.
“caes” abre una grieta en la línea experimental del disco con la presencia vocal imponente por parte de Dalt, acompañada en el coro por la cantante y artista sonora mexicana Camille Mandoki, cuya voz resuelta, añade una textura poderosa a la composición.
La percusión, a cargo de Alex Lázaro (colaborador clave en ¡Ay!), no solo marca el ritmo: lo descompone y tensiona, creando una estructura rítmica que se dilata y colapsa con precisión quirúrgica.
El video de “caes”, ya disponible en plataformas, lleva la narrativa experimenal del single a un nivel más alto a través de imágenes abstractas, llenas de profundidad y , Dalt transforma el dolor y la pérdida en una ceremonia visual. La estética es austera y contundente, marcada por contrastes de luz y composición geométrica que evocan la caída como acto espiritual y corporal. Es un gesto fúnebre sin palabras, donde el cuerpo femenino—vulnerable pero firme—encarna el duelo y su metamorfosis. Con dirección artística precisa y una narrativa abierta a múltiples interpretaciones, el video de “caes” es una extensión visual del universo que Dalt construye en el álbum: emocional, radical y sin filtros.
El video de “caes” se filmó entre el suroeste de Estados Unidos, donde Dalt se mudó en 2023 tras vivir años en Berlín, y la Ciudad de México, donde Camille reside y es miembro activo de la escena musical de la ciudad con su propia música y como miembro de Amor Muere junto a Mabe Fratti, Concepción Huerta y Gibrana Cervantes. En el video, Dalt ofrece una simple declración (o quizás no): «¿Es en el acto de entregarse totalmente a la caída, que surge lo sublime?».
«Musicalmente, quería insinuar un dembow ralentizado y diluido, pero con una energía melódica antigua”, explica Dalt.“Poéticamente, es una amalgama de referencias; examina el legado de una vida desde la tragedia. Ana Mendieta y Evelyn McHale estaban muy presentes en mi mente. Y Camille tiene una voz única, rara de escuchar hoy en día. Me conmueven las voces femeninas que cargan con profundidad, que no se quedan en lo agudo y etéreo”.
